Läs mer här.

Är en man som har ägnat en stor del av sitt liv åt lera. Han har jobbat med stopmotion och lerfigurer sedan av 60-talet och bl.a. samarbetat med storheter Frank Zappa. Ovan är en trailer för dokumentärfilmen Monster Road (2004) av Brett Ingram.

Jag gillar verkligen denna excentriska man, och hur han skapar ett sorts drömliknande flöde av saker som går in i varandra. Det finns mycket mer att beskåda av “the amazing Mr. Bickford” på Youtube (så klart).

Finns att beskåda på Östgötagatan i Stockholm. I like!

För två inlägg sedan skrev vi om Jonatan Puckey som gör sina egna digitala verktyg i sitt arbete som grafisk designer. Nu på torsdag kommer han till Stockholm och håller en föreläsning om sitt sätt att jobba. Nedan är inbjudan från initiativtagarna Konst & Teknik:

——————————

I attended a lecture by Karel Martens in 2005. He was talking about how much his work is based on the limitations of printing techniques such as letterpress and litho. I felt very jealous, because my computer doesn’t have any limits. Being able to produce anything feels like a heavy weight on my shoulders. Every single decision becomes so full of meaning; I could have done it in thousands of other ways. Tools are able to create a little world of logic that break up all these decisions into larger pieces. You’ve already solved a number of problems by creating the tool and now you’re left to spend more attention on performing the design.

Jonathan Puckey är grafisk designer och programmerare baserad i Amsterdam. Jonathan använder sig av programmering som en viktig del av hans designprocess och istället för att förlita sig på befintliga verktyg skapar han egna. Jonathan kommer hålla en föreläsning om sitt arbete och förhållningssätt till grafisk design.

I samband med Jonathans besök har Konst & Teknik bjudit in ett antal formgivare och konstnärer att använda sig av Jonathans verktyg ’The Delauney Raster’. Resultatet har samlats i publikationen ’Trace a Face’ som kommer säljas under kvällen (och senare på www.konst-teknik.se). Medverkande i Trace a Face är 1:2:3, Europa, Fageta, Florian Ludwig, Harm van den Dorpel, Kristina Brusa, Laurenz Brunner, Martijn Hendriks, Martin Ström, NODE Berlin Oslo, Ola Persson, Stefan Narancic och Åbäke. Publikationen är den första i en serie samarbetsprojekt initierade av Konst & Teknik under namnet ’&’.

Torsdag 6 november, 19.00
Kvarngatan 14, Stockholm (T: Slussen)

Tack till Research and Development.
Med stöd av IASPIS.

Facebook: www.facebook.com/event.php?eid=36659635917
iCal/Outlook: www.calinker.com/fc3d802b02a5f94

http://www.jonathanpuckey.com
http://www.konst-teknik.se

För mer information och/eller bilder kontakta Konst & Teknik:
information@konst-teknik.se / 08-46 290 06

Erik Schedin säljer vita skor, glasögonbågar och möbelspray.

Via sitt Conditional Design gör Jonatan Puckey illustrationer med egenhackade verktyg till Illustrator. Här är “clouds”. Den som haft koll på diverse designbloggar den senaste tiden känner säkert igen hans Delunay Raster-bilder. Tekniken han använder heter Scriptographer, ett plugin till Illustrator som gör det möjligt att programmera egna verktyg via javascript.

Sigma6 grundades 2002 i Genéve. De är verksamma inom en rad områden och uppträder ofta i olika sammanhang med sina visuella alster. Här ovan ses deras projekt “we blink”, som är ett system tänkt för skyltfönster. När en person går förbi glaset så responderar det genom att tända olika geometriska former. Trevlig tanke med ett levande skyltfönster.

Kolla in mer på www.sigma6.ch.

Bakom den här ovanliga lampan står svenska Pernilla Jansson. Det jag faller mest för är egentligen tanken om att ta något så vardagligt och vanligt som en lysrörslampa och förvandla denna till något annat. Glädje. Om man ändå stötte på fler sådana här lösningar i sin vardag.

Kolla in Pernillas portfolio här.

Patricia Schwoerer har en otroligt fin känsla för strukturer och material. Hennes bilder ter sig ofta som konstverk och hon har ett fint sinne för komposition. Ytlig rekommenderar varmt att du besöker hennes portfolio här.

Stephanie Metz ger teddybjörnen ett nytt ansikte, hon skapar insidan och ett kranium till en annars ganska ytlig figur. Under sitt Teddy Sculls Statement skriver hon:

“…I consider the skull to be an elegant structural armature for life, something that reveals historical clues and hints at individual stories that may never be told. It is tangible evidence of a life lived—not just the death at the end of a life…”

Jag gillar detta på grund av korsningen av något väldigt barnsligt och lekfullt med något allvarligt och vetenskapligt. Se mer på Stephanie hemsida.

Snart kommer vi behöva tabulägga Helvetica och låta det gå under H-ordet. Men än så länge tycker jag vi kan vältra oss ett tag till i Helveticagrejjer. Till exempel i den här über-proddade skärmsläckaren Dropclock från japanska SCR.

Detta blir på ett intressant sätt en interaktion med NYCs gator på ett väldigt häftigt sätt! Läs mer om Joshua Allen Harris projekt på www.woostercollective.com som har skrivit lite om projektet.

Underbar levande typografi i bokform. Boken är ett verk av fransyskan Marion Bataille och känns som ett måste i bokhyllan.

Mycket riktigt kommer den också ut till försäljning den 14 oktober och går redan nu att förboka via exempelvis amazon.com.

På fredag (28:e mars) är det vernissage på PUB med ett projekt som heter “Stå nära”. Bakom utställningen ligger fotografagenturen Vidvinkel som ställer ut sina och andra fotografers, och konstnärers, bilder.

Mer info här.

Kan inte säga att jag är ett stort fan av skateboardrullar men jag fastnade för detta intro som är regisserat av Spike Jonze. Tydligen så inget trickfilmat vilket gör det ännu bättre.

Kolla in svenska klädmärket Kling by Kling på www.iwantkling.se. Fina plagg med grafiska tryck. Ytlig gillar.

Klaus Voormann har en gedigen portfolio och har bidragit med flera ikoniska bilder till musikhistorien. Han har med hjälp från tidigare nämda Neubau fått en ny hemsida som presenterar hans karriär. Spana in den på voorman.com

…eller inte?

SpY gör fina installationer i gatubilden i Madrid. Allt material verkar hämtas just från gatan. KOlla in fler intressanta saker på hemsidan.

LOWMAN ,a.k.a. Jonathan Looman har en del intressanta projekt i sin portfolio. Fingeravtryckstypografin är riktigt intressant.

Po-Yun Jack Wangs självporträtt är vinnare Adobe Design Achievement Award 2007. Med små pappersfigurer (som ska föreställa nära och kära) bildar det ett vackert sjävporträtt från ovan. Läs mer på Adobe.com

Sprang på den australiske designern Anthony Kolbers portfolio idag och blev imonerad av upplägget. En tilltalande presentation helt enkel. Sen finns det en del sköna projekt att ta del av också.

Kolla in www.aestheticallyloyal.com.

Bildbyrån Vidvinkel smyglanserar idag sin nya web. Med inriktning på unga, lovande fotografer gör dom något man helt klart kan sakna hos de traditionella bildbyråerna.

Spana in mer på vidvinkelfoto.com

Barrett Emke arbetar med ett underbart fotomanér. Jag tycker om att ljuset som ofta bygger på blixt är så livfullt och färgfullt. På ett bloggnätverk har han kallats “…the next Andy Warhol, only more like God”. Jag vet inte det jag. Men fint är det. Kolla in här.

Carl Kleiner har en fin portfolio. Rena grafiska bildkompositioner blandas med en surrealistisk och lite poetisk känsla. Bilden ovan heter “Emotional papers”. Kolla in mer på www.carlkleiner.com.

Bra låt med snygg musikvideo! Musikvideon är gjord av Roel Wouters.
För mer info gruppen se www.robothighschool.com

Amerikanske Ryan Alexander har en ganska blandad portfolio men vad som är roligt är att när man kikar närmare innehåller hans illustration inte bara rörligt utan även ett element av interaktivitet. Jag gillar framförallt hans trådliknande flash-animation-illustrationer Mycelium (bilden ovan).

Se mer på Flicker, på hans hemsida eller kolla på hans Show Reel.

Parásitos Urbanos vet hur man har kul med det som kan vara så tråkigt.

Va bra det kan bli med en penna, mobilkamera och bra fantasi.
Tack för tipset Tommie!

…i tidningshyllan är flm, en kulturtidskrift om film.

En hög ambition om längre texter med intressanta infallsvinklar kännetecknar innehållet, formmässigt ger flm utrymme för stora härliga filmbilder och en hel del illustration. Tidskriften utkommer fyra gånger per år och bakom formen står jag själv och Fredrik Kjellström.

Läs mer på flm:s hemsida eller i tidningshylla framåt slutet av november.